Rizzoli

  • Anglais Francesca woodman

    Collectif

    • Rizzoli
    • 31 August 2019

    Francesca Woodman a pris sa première photo à l'âge de treize ans. Entre son adolescence et sa mort prématurée à vingt-deux ans, elle a produit une oeuvre fascinante explorant le genre, la représentation et la sexualité en photographiant son propre corps et celui de ses amis. Présentant une quarantaine de tirages d'époque uniques, ainsi que des notes, des lettres, des cartes postales et d'autres éphémères liés à la carrière naissante de l'artiste, ce volume, qui accompagne l'exposition éponyme à la MCA Denver, détaille à la fois la créativité et l'extraordinaire personnalité de Woodman.

  • Cette anthologie rassemble les travaux des photographes les plus avant-gardistes qui travaillent dans la mode aujourd?hui, explorant ainsi l?influence des nouveaux médias sur l?orientation de la photographie pour l?impression. De la vision évolutive de maîtres de la forme tels que Juergen Teller et Glen Luchford, au travail ironique de Sebastian Kim, puis aux défis posés par les jeunes voix féminines telles qu?Annemarieke Van Drimmelen, Charlotte Wales, Sarah Piantadosi, Joanna Piotrowska et Karen Knorr, les 20 photographes présentés dans cette collection passionnante représentent une tendance de pointe dans toute sa diversité.

  • Art after Stonewall révèle l'impact des mouvements militants LGBTQI+ sur le monde de l'art, à partir des émeutes du Stonewall Inn en 1969. Illustré par plus de 200 oeuvres, ce volume dresse 20 ans d'histoire queer américaine, en se concentrant sur des artistes qui ont pris comme support de leur art leur identité de genre, celle de leur entourage ou le milieux des contre-cultures queer, comme Nan Goldin, Harmony Hammond, Lyle Ashton Harris, Greer Lankton, Glenn Ligon, Robert Mapplethorpe, Catherine Opie et Andy Warhol, Diane Arbus, Jean-Michel Basquiat ou Karen Finley.

  • La jeune photographe Sonia Sieff a su tirer de ses illustres parents Jean-Loup Sieff et Barbara Rix la maîtrise du portrait. Prenant souvent Paris comme décor, mais aussi d'autres lieux choisis par ses modèles, elle réalise des nus de ses amies. Entre mannequins, actrices, danseuses, chanteuses et designers, elle cherche à capter leurs personnalités, rend un hommage intime et brut au corps féminin et dessine une certaine idée de la Française d'aujourd'hui.

  • Anglais Laurie anderson

    Collectif

    • Rizzoli
    • 31 January 2018
  • Dora Maar

    Louise Baring

    • Rizzoli
    • 22 March 2017

    Une biographie illustrée de la photographe et peintre, amante de Pablo Picasso, qui s'intéresse notamment à la scène artistique du Paris des années 1930

  • Photographer Jimmy Nelson has traveled the world with his camera, visiting some of its most remote and ancient cultures: the resulting images will uplift us individually, unite us spiritually and help motivate us to save our humanity. The new global language is not Chinese, English or Spanish. Jimmy Nelson believes it is the visual language of photography. His travels to visit native peoples within small remote communities have become addictive. The bright, colorful, ecstatic feeling that comes through in the resulting photographs is in sharp contrast to a world that sometimes feels emotionally beige. They demonstrate the unique beauty of all the varieties of human life for the viewers and the subjects alike. It is the story he wants to tell and share with the world. The parallels between the biodiversity of the planet and its cultural diversity are very clear. Our ethnodiversity, our ethnosphere, must also be protected. It is the sum total and manifestation of all the thoughts, dreams, myths, ideas, inspirations and intuitions produced by the human imagination since the dawn of consciousness. It is all that we have created through our endeavors as a wildly inquisitive and astonishingly adaptive species. In short, it is humanitys greatest legacy. We all come from the same source and together we are going through an amazing period of cultural evolution. Peoples with unique cultural identities need to be truly and effectively respected, cherished and supported, for them and for all of us If we are to do so we will all need some of the humility, vulnerability, kindness, generosity and good humor that comes through in these arresting images.

  • This first full-career monograph, featuring two decades of iconic fashion and celebrity editorial photographs, reveals the enormous influence and impact that Richardson has made on contemporary style, culture, and photography. ?Since Terry Richardson first rose to prominence in the 1990s, he has shocked and intrigued the world with his singular view and signature style of bold lighting, hypersexualized styling, and striking, off-kilter glamour. From glossy, high-end fashion photographs to raw in-studio portraits, Richardson's work has had an unmistakable impact on contemporary visual culture. This much-anticipated monograph is the first to cover Richardson's complete career to date.

  • Anglais Jarmony Korine

    Harmony Korine

    • Rizzoli
    • 3 July 2018

    Auteur et réalisateur, Harmony Korine s'est fait connaître dès l'âge de 19 ans par l'écriture du film Infamous Kids. Depuis, la liste de ses succès ne cesse de s'allonger : Gummo, Julien Donkey-Boy, Mister Lonely, Trash Humpers, Spring Breakers ou encore Beautiful Losers. Ce catalogue d'une exposition au Centre Pompidou revient sur l'ensemble de la carrière de l'artiste qui a durablement influencé la culture indie des vingt dernières années en dénonçant le surréalisme de nos vies actuelles.

  • 100 YRS

    AITKEN,DOUG

    • Rizzoli
    • 13 June 2014
  • Si dans les sociétés occidentales contemporaines, les femmes peuvent aujourd'hui faire les mêmes choses que les hommes, cette compilation de photographies anonymes nous rappelle, non sans humour, qu'il y a moins d'un siècle, elles étaient encore prisonnières de conventions rigides. Des femmes « dangereuses » y fument, y boivent, portent des pantalons, conduisent, tirent au pistolet ou font même de la boxe !

  • Ce livre accompagnant une exposition à Denver est le premier à se concentrer sur les débuts de Ryan McGinley, avec des photographies et des polaroids de 1998 à 2003, dont beaucoup d'inédits. En documentant la vie de ses amis à New York avec son esthétique brute déjà présente, il brosse le portrait d'une génération éprise de liberté entre moments de fête et ennui.

  • Dior couture

    Patrick Demarchelier

    • Rizzoli
    • 26 November 2011

    Dior compte parmi les noms les plus vénérés de la mode et symbolise la maison de couture française par excellence. Entré dans la légende pour avoir inventé le "New Look" dès sa toute première collection en février 1947 Dior transfigure la mode et demeure à jamais célèbre pour ses fabuleuses robes Haute Couture. Cet ouvrage offre la quintessence du style Dior.
    Depuis les créations de Christian Dior lui-même aux modèles d'aujourd'hui magnifiés par Patrick Demarchelier.

  • Monographie complète qui retrace vingt années de travail de Jake et Dinos Chapman. Avec leurs sculptures, installations, performances filmées et peintures, les deux frères ont activement contribué à définir l'esprit subversif des Young British Artists.

  • Dior by Avedon

    Richard Avedon

    • Rizzoli
    • 19 September 2015

    Richard Avedon's most indelible images of Dior fashions and portraits from the 1940s through the '70s, including many never-before-published photographs. Richard Avedon's iconic fashion work not only changed fashion photography but also changed the way the world looks at fashion. One of his most prolific collaborations was with the house of Dior, which can be traced back to 1947, just after the haute couture house had taken the Paris fashion world by storm.This lavish volume includes 150 iconic and many never-before-published photographs by Avedon, featuring glamorous models and celebrities, including Marlene Dietrich, Suzy Parker, Sunny Hartnett, Dovima, Carmen Dell'Orefice, Dorian Leigh, Capucine, Lauren Hutton, Anjelica Huston, and Barbra Streisand.Avedon's images document Dior's fashion, as well as fashion history from the 1940s through the '70s. With an eye for moments of grace, drama, and humor, as well as a mastery of light and contrast, Avedon captures the essence of Dior's elegant designs, the style and personality of the iconic women who wore them, and incredible moments in photography that will intrigue photography, art, and fashion lovers alike.

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