Maître de la photographie suédoise, son oeuvre a influencé durablement l'histoire de la photographie documentaire. Attaché à l'humain, à son énigme, à sa solitude et à la complexité des émotions qu'il a su mettre en évidence aussi bien à l'hôpital psychiatrique qu'en prison ou à la maison de retraite, Anders Petersen explore ces mondes clos de l'intérieur. Élève de Christer Strömholm, père de la photographie suédoise, il revendique la dimension documentaire de son travail.
Photographer Anders Petersen was hanging out at a dive bar on the Reeperbahn in Hamburg in 1968 when someone grabbed his camera from the table where he was sitting and started taking pictures. Petersen used the opportunity to photograph the culprit-and the rest of the bar's motley crew of patrons.
The resulting project is one of the most revered photobooks of all time, a celebration of a gritty city at the tail end of the sixties, and the cornerstone of Petersen's storied career. The images have become classics of their genre; Tom Waits used one for the cover of his legendary album Rain Dogs. Their candidness and authenticity remain as eloquent today as when they were first published in 1978.
This sumptuously produced reissue features a new foreword by Waits, and is certain to find a new audience, who will appreciate the stunning analog photography and its elegiac collective portrait of the fringes of society.
Valparaiso est un essai photographique d'Anders Petersen. Le travail a été réalisé en août 2014, lors d'une résidence organisée par le Festival International de Photographie de Valparaiso, FIFV. C'était la première fois qu'Anders Petersen se rendait en Amérique Latine.
Gröna Lund est la réédition du premier livre d'Anders Petersen Gröna Lund om människör pa ett nöjesfalt publié par Fyra Förläggare à Stockholm en 1973.
À la suite du Café Lehmitz, cette série est elle aussi produite dans un univers clos, l'un des plus vieux parcs d'attraction suédois datant de 1883, situé sur l'île de Djurgården à Stockholm.
Dans cette relecture de l'édition de 1973, Anders Petersen manifeste l'évolution de son approche. Une sélection nouvelle présente ici des images inédites.
Figure emblématique de la photographie suédoise, Anders Petersen brandit des images d'univers inconnus, troubles et déroutants qui pourtant s'expriment tout près de nous : à Paris, Saint Étienne, Gap. Ses photographies dont on perçoit l'influence documentaire nous confrontent à l'intimité crue de ses rencontres avec des marginaux, des prostitués, des échoués... Au-delà de la frontalité des images, l'émotion et la pudeur sont de mise, révélant un engagement social à montrer simplement l'humanité dans sa différence, l'humanité oubliée par la norme en vigueur.
Anders Petersen fut révélé au public en 1970 avec son exposition de 350 clichés au Café Lehmitz à Hambourg, où il venait de passer trois ans à immortaliser les clients et piliers de comptoir. Pour la réédition de ce livre devenu un incontournable de la photographie, les textes ont été traduits en français.
Le photographe Anders Petersen a passé quatre ans à immortaliser les habitants et les espaces urbains de sa ville natale, Stockholm. L'oeuvre est un document unique de notre époque, restituant un portrait intime de la ville et de son peuple.
